Хотя эти советы составлены в основном для предметной съемки, вы можете использовать их для некоторых других жанров. Мы поговорим о фактической съемке. Я покажу вам, как настроить съемку и перечислю некоторые советы, которые я собрал за годы использования.

Подготовка

Почти каждую съемку я начинаю с включения источников света. К ним относятся свет за моим предметным столом и под ним, чтобы поверхность была подсвечена (см. фото выше).

У меня одна из моих вспышек Spiderlite TD6 размещена над столом и направлена прямо вниз. Это помогает осветить верхнюю часть продукта и убрать тени, вызванные подсвеченным столом. Мой второй свет TD6 - это тот, который перемещается вокруг моей рабочей поверхности. Это мой основной источник света, поскольку он настроен ярче, чем другие, и он отвечает за основное направление света.

Настройки для моих источников света будут немного отличаться от того, что вам нужно, но это хорошая отправная точка. Вспышка TD6 сверху установлена на 30% мощности. Две вспышки Flashpoint под столом установлены на 50% мощности. У меня есть два небольших флуоресцентных софтбокса за столом на полную мощность. Мой основной TD6 обычно имеет мощность 66% (два переключателя включены).

Это настройки обычно подходят для всех моих клиентов, которым нужны фотографии, снятые для своих магазинов на Amazon, Ebay, Etsy или для онлайн-каталогов компаний. Вам нужно понять, что лампы не одинаковы, и если вы смешиваете различные дневные флуоресцентные лампы, то на ваших снимках цвета могут исказится.

Установка Баланса белого

Чтобы предотвратить эту проблему, купите палитру Xrite. Создайте собственный профиль для своей камеры, используя ваши источники света, и это обеспечит точность цветов.

Установка экспозиции

Что касается моей камеры, то у меня есть одна из моих пользовательских настроек, предварительно запрограммированных и готовых к работе, поэтому я просто переключаюсь на C2 и готов снимать уже через секунду. Мои настройки C2 зафиксированы для ручного режима на f/16 и 1/6-й секунде, включен индикатор пересветов и обрезка под квадрат. Если мне понадобится немного больше пересвета на белом столе, я увеличиваю выдержку, или, если какие-либо пересвеченные участки появляются на самом продукте, я могу сделать выдержку короче.

Я также считаю, что в этой ситуации ручной фокус намного быстрее. На поиск точки фокусировки тратится времени, особенно когда вы снимаете 20+ продуктов с 4 + углами. С быстрым щелчком кнопки на задней панели камеры я могу войти в режим Live View, увеличить масштаб и получить точный фокус, который я бы хотел. Я снимаю с индикатором пересветов, так что, когда изображение появляется на экране, все, что пересвечено, будет выглядеть черным.

Таким образом я могу определить, получил ли я надлежащую экспозицию. Гистограмма здесь не очень помогает, так как она всегда будет сгруппирована ​​справа, потому что я намеренно пересвечиваю фон. Я также установил камеру для обрезки изображения под квадрат, так как это, как правило, единственный формат, который мои клиенты хотят для этого стиля фотографии.

Делаем платформу

Если вы оставите их развернутыми, у вас появятся черные полосы, отражающиеся на вашем продукте. Следующее, что я сделал, это купил лист чистого акрила от Lowes толщиной четверть дюйма и размерами 18 × 24 ". Это стоило мне около 20 долларов. Я помещаю этот акрил поверх упакованных коробок, которые поднимают поверхность съемки на семь дюймов.

Это позволяет пересветить стол, но из-за падения света не допускает чрезмерное освещение продукта снизу. К тому же я обернул еще две небольшие коробки разных размеров в белую бумагу. Я использую их довольно часто в качестве отражателей.

Можно размещать объект

Теперь, когда мы установили свет и настроили камеру, поговорили о пересветах и поднятии поверхности, давайте проведем фактическую съемку. Мы облегчим ее и начнем с чего-то простого. Давайте сфотографируем обычную кружку.

Я разместил кружку прямо в центре акрила. Верхний свет находится прямо над кружкой, направленный вниз. Другой TD6 находится под углом 90 градусов, освещая кружку справа от камеры.

Полученное изображение будет на 95% готово к публикации в сети почти прямо из камеры. Есть несколько вещей, которые вы, возможно, захотите добавить, например, больше белого отражения или сузить темный промежуток. Но, честно говоря, он готов и так, как есть. Я сказал, что это непростая тема, поэтому давайте перейдем к чему-то более сложному, не так ли?

Давайте выберем более сложный объект

Следующее, что мы попытаемся сделать, - это то, с чем сталкивается множество фотографов; белый объект на белом фоне. Так как у нас есть пересвеченная поверхность, и мы контролируем количество света, которое попадает на предмет, на самом деле нетрудно получить отличные результаты.

Начнем с того же освещения. Один источник непосредственно над предметом и еще один свет под углом 90 градусов справа от камеры. Прямо из камеры мы видим, что мы неплохо справились.

На объекте нет пересвета, но фон полностью белый. Тем не менее, нет достаточного объема. Итак, давайте переместим правый свет так, чтобы вместо 90 градусов он составлял 45 градусов. Теперь свет попадет на переднюю панель этого USB хаба. Бинго.

Теперь у нас подчеркнуты основные края, что помогает придать устройству форму и объем. Это очень близко, но мы все еще можем сделать немного лучше. Давайте добавим один из тех белых обернутых ящиков, которые мы сделали ранее, на затененную сторону и отразим часть нашего ключевого света обратно на продукт.

Теперь мы получили легкое заполнение тени, и это хорошо работает для данного продукта. Да, мы могли бы быть одержимы дальнейшими деталями и тонкостями, но помните, что это быстрая съемка. Мы стараемся быстро менять продукты.

Съемка отражающих поверхностей

Для нашей последней демонстрации давайте возьмем отражающую поверхность. Оставляя свет точно так же, как и для предыдущего снимка (опять же, потому что это скорость), я удалю белый ящик, который действует как заполнение и сфотографирую этот RCA-адаптер.

Снова кадр прямо из камеры выглядит довольно хорошо. Вы можете видеть красный цвет, отражающийся на затененной стороне в левом нижнем углу, который исходит от красного мешка за пределами кадра, и на левой/центральной стороне есть действительно темная полоса. Давайте очистим эти две вещи и попробуем еще раз. Я уберу красный мешок и поставлю меньший белый ящик довольно близко к адаптеру.

Эти два изменения сильно повлияли на снимок. Попробуем еще немного почистить. Причина черной линии заключается в том, что она отражает гораздо более темную комнату за камерой. Используя угол падения, я буду использовать мою большую белую коробку чуть ниже моей линзы и верну свет обратно на объект.

Вот оно! Совершенно приемлемый снимок для онлайн-каталога. Адаптер RCA полностью освещен, нет резких черных линий, полностью белый фон, и он уже вписан в квадрат из-за настроек камеры. Это изображение готово к работе.

Итог

Причина, по которой я построил эту систему, - скорость. Если вы пытаетесь сфотографировать 100 продуктов в день, с этой системой вы можете это сделать. Я знаю, потому что я это сделал.

Конечно, есть третья и последняя часть процесса, и это редактирование с использованием вашего любимого программного обеспечения.

Я использую Lightroom, и это действительно подойдет для предметной фотографии. Вам нужно каталогизировать все изображения вашего клиента, отслеживать номера деталей, экспортировать их в спецификации и устранять ошибки при съемке за короткий промежуток времени.

· 15.09.2013

Текст статьи обновлён: 3.04.2019

В середине 2013 года в разделе «Фотодело» я опубликовал отчет о первом опыте предметной съемки для интернет-магазина своих друзей. Тогда они только начинали свой бизнес, а я только делал первые шаги в фотографии – результат вышел неидеальный. Сегодня мне захотелось обновить и дополнить свой урок информацией, поскольку сейчас, мне кажется, я знаю и умею несколько больше, чем 5 лет назад. Надеюсь, что советы по съемке предметов в домашней фотостудии пригодятся не только тем читателям, кому требуется получить качественные снимки для каталога, но и тем, кто занимается, например, рукоделием, и хочет выставить свои работы в выгодном свете.

Содержание фотоурока по съемке предметов в домашней студии

1. Рассказ о первом опыте предметной съемки для интернет-магазина.
2. Анализ ошибок, совершенных во время той фотосъемки.
3. Виды предметной съемки.
4. Оформление технического задания на съемку товаров.
5. Как подготовить товар к фотосъемке.
6. Фон для предметки.
7. Почему для съемки предметов не подойдет постоянный свет.
8. Зачем нужен штатив.
9. Какие настройки применять.
10. Фотографируем товары.
11. Создаем идеальный белый фон (обтравка предметки).
12. Создаём шаблон карточки товара для интернет-магазина.
13. Размещаем изображение товара на карточке.
14. Как снизить вес картинки для каталога.
15. Выбор камеры, объектива и других приспособлений для предметной фотостудии.
16. Видео с практическими примерами съемки для каталога наручных часов, обуви, сумок, еды, мебели, станков и грузовиков.
17. Заключение к фотоуроку

1. Первый опыт съемки рекламных фото для интернет-магазина по продаже автомагнитол

Обороты интернет-торговли растут невиданными темпами. И это не удивительно. Ведь online-магазин имеет существенные преимущества перед традиционным: низкие цены, большой ассортимент и возможность доставки товара к вашему дому. Только вот привлечь покупателя, убедить его купить ваш товар в онлайн-магазине намного сложнее. Поэтому так важно, чтобы фотографии товаров в вашем каталоге были сделаны профессионально, чтобы предметы были показаны во всей красе.

Сегодня мне захотелось рассказать о своем первом опыте в предметной съемке для интернет-магазина по продаже штатных головных устройств. Штатное головное устройство, или как его называют на жаргоне, голова – устройство, совмещающее в себе автомобильную магнитолу, навигатор, систему hands-free, телевизор, монитор для вывода картинки с камеры заднего вида и многие другие устройства.

Двое моих друзей решили открыть интернет-магазин по продаже указанных мультимедийных автомобильных центров. На сайте был размещен каталог моделей штатных головных устройств с фотографиями, взятыми с сайта производителя. Но снимки для размещения в сети интернет экспортируют в небольшом размере и с низким разрешением (обычно 72 точки на дюйм), в то время как для печати фотографий требуется разрешение 300 точек на дюйм. Поэтому для изготовления печатных рекламных материалов начинающие бизнесмены пригласили начинающего фотографа для бесплатной предметной фотосъемки…

Мой сегодняшний рассказ – это не урок по съемке предметки. Прежде всего – это отчет о первом опыте фотографирования предметов в условиях домашней студии и анализ ошибок.

Итак, все началось с того, что мой друг попросил дать ему совет, как организовать съемку товаров для каталога в интернет-магазине. В общих чертах я объяснил, что для съемки штатных головных устройств потребуется решить вопросы, связанные с выбором фона для предметной фотосъемки, обеспечением качественного освещения объектов съемки. Для предотвращения смазанности на фотографиях нужно использовать штатив и, конечно, выбрать правильный ракурс для фотографирования.

Тем же днем мой товарищ последовал моим урокам по предметной фотографии и попробовал снять первые фотографии. Поскольку для фотографирования использовалась мыльница, освещение было никакое, а штатив для фотоаппарата он не применял, то естественно, что ничего путного у него не вышло. И следующим вечером за дело, т.е. организацию предметной фотосессии в домашней студии, взялся ваш покорный слуга.

Склад штатных магнитол располагался на квартире у одного из моих начинающих бизнесменов. Поскольку фоном для предметной съемки не может служить старый пол со щелями между половицами и видавший виды диван, я принес с собой лист ватмана большого формата.

Так же, как начинающий фотолюбитель, я не мог себе позволить купить профессиональный стол для предметной съемки, поэтому фотосессия была проведена на полу и на уже упомянутом диване, выпущенном задолго до того, как появились признаки распада Советского Союза.

Для предметной съемки важное значение имеет также схема освещения. Мелкие предметы обычно фотографируют, соорудив лайтбокс. При съемке крупных предметов источники освещения устанавливают по определенной схеме, а чтобы избежать ярких бликов на гладких поверхностях, перед светильниками закрепляют рассеиватели, смягчающие свет.

Такой роскоши, как софтбокс и профессиональное осветительное оборудование для фотостудии у нас тоже не было. Поэтому мы поступили проще: в качестве источника света для предметной съемки мы использовали две настольные лампы с лампочками по 40 Вт и одну старую люстру на потолке. А чтобы свет от светильника не был слишком жестким и не вносил в фотографии желтизну, плафоны настольных ламп закрыли туалетной бумагой…

Голь на выдумку хитра! Теперь вы знаете, как получить мягкий белый свет, так необходимый для предметной фотосъемки…

Кстати, на вот этом одном из первых кадров нашей фотосессии по предметной съемке штатных головных устройств для автомобилей вы видите, что на фотографии имеет место высокая зернистость изображения. Дело в том, что на моей зеркальной камере Nikon D5100 с объективом Nikkor 18-55 в заводских настройках была установлена функция «автоматически повышать ISO при недостаточной выдержке». Поскольку фотосъемки проводились в режиме приоритета диафрагмы, а выдержки не хватало, то камера сама повышала ИСО до запредельных значений. Так на данной фотографии ISO 6400 – вот вам пример того, как снимает Nikon D5100 на максимальных значениях светочувствительности матрицы. То-то я не мог понять, почему во время съемок в условиях низкой освещенности (в сумерках и ночью) я выставлял ISO на значение 100 единиц, а кадры получались шумными и с высоким значением ИСО.

Вот так после первой предметной фотосъемки штатных головных устройств я разобрался с настройками камеры и теперь всегда уровень светочувствительности задаю вручную. А количество света, падающего на матрицу, регулируется исключительно величиной открытия диафрагмы и длительностью выдержки.

Итак, софтбокс для предметной фотосъемки мы изготовили, профессиональный свет поставили, фотоаппарат закрепили на штативе – приступим к работе. Да, и убедитесь, что фотограф не отражается на поверхности фотографируемого товара! 🙂

Фотография 2. Съемка товаров для интернет-магазина. Настоящий предметный фотограф, как вампир… в зеркалах не отражается! Использована камера Nikon D5100 KIT 18-55mm f/3.5-5.6. Параметры съемки: В=1/2, f/4.2, ISO 100, ФР=26 мм.

Все мы знаем, что настоящий фотограф, как граф Дракула: тени не отбрасывает и в зеркальных поверхностях не отражается!

Вот вам результат работы над ошибками.

Фото 3. Съемка товаров для интернет-магазина на любительскую зеркалку Nikon D5100 KIT 18-55 VR. Исправили ошибки. 1/13, 4.5, 100, 30.

Затвор спускал при помощи пульта дистанционного управления для Nikon D5100 KIT 18-55.

Фотография 4. Предметная фотосъемка. Теперь уже спускал затвор с пульта ДУ для Nikon D5100 — моего отражения в кадре нет. 1/30, 13.0, 3200, 24.

Еще один совет по предметной съемке для интернет-магазина. Договаривайтесь с хозяином, чтобы он провел подготовку товара к фотосессии. Все гладкие поверхности нужно протереть для удаления отпечатков пальцев и пыли. На фотографии все эти недостатки хорошо видны и вы потратите много время на их удаление в графическом редакторе.

Следующий пример говорит о том, что, готовясь к съемке предметки, вам нужно продумать, как вы будете фиксировать свой товар на столе. Иначе, вам придется его закрепить на старом мотке канцелярского скотча…

А вот и пыль на объекте фотографирования.

Мне кажется, что предметная съемка аксессуаров для штатных головных устройств (кабели, пульт дистанционного управления магнитолой, радиоантенна, распределительный блок) получились уже получше. Ведь в тот вечер мы сняли несколько десятков моделей автомобильных голов и, к концу фотосессии, я уже превратился в настоящего профессионала и, практически, мог снимать товар для каталогов известных журналов!

Фотография 10. Предметная фотосъемка аксуссуаров для штатных головных устройств. Результат — почти, как в профессиональном каталоге. 1/20, 13.0, 2800, 24.

2. Какие ошибки я допустил при съемке магнитол для каталога

Давайте подведем итоги и сделаем небольшой анализ результатов первой предметной съемки для интернет-магазина в домашней фотостудии:

1. Чтобы получить нормальные фото, нужен однородный фон. В таком случае можно исправить недочеты в графическом редакторе (царапины, вмятины, повреждения) и, главное, товар не теряется в кадре.
2. Видим, что все снимки немного отличаются по оттенку. Всему виной – съемка с постоянным светом на основе энергосберегающих ламп. Вообще, у нас в студии была мешанина из световых температур: настольный светильник с лампой накаливания 40 Вт, второй осветитель – с энергосберегающей лампочкой, на потолке – люстра с мощными лампами. Предметную съемку нужно фотографировать либо при естественном свете от окна, либо освещая импульсным светом (вспышки или моноблоки, о них поговорим ниже), который «перебивает» окружающий свет.
3. Съемку предметов лучше производить в режиме «M» (ручные настройки) камеры и обязательно отключить функцию «Auto ISO». Если этого не сделать, можно испортить изображение цифровыми шумами, потому что фотоаппарат не знает, что мы снимаем со штатива и поднимает светочувствительность.
4. Поскольку у нас могут получаться длинные выдержки, требуется надежно фиксировать фотоаппарат. Для этого нужен штатив. Если в объективе имеется стабилизатор, при съемке с треноги, его нужно обязательно отключить, иначе будут смазы.

Считаю, что, несмотря на трудности при организации нашей фотостудии, проблем со светом и «Авто-ИСО», первый блин получился не таким уж твердым комом. Ребята распечатали фотографии в буклетах – при уменьшении изображения до размеров 5х4 см, многие огрехи становятся невидимы зрителю. Да и на сайте, если их разместить мелкими, терпимо получается.

Ниже мы попытаемся понять правила, применение которых позволит нам получить гораздо более качественные снимки для каталога интернет-магазина, а значит, лучше продавать товар и заработать больше денег.

3. Виды фотосъемки предметов

Все сюжеты, связанные с фотографированием предметов для интернет-магазина, или просто для продажи через другие каналы (в «Инстаграме», во «ВКонтакте», на форумах и в других социальных сетях) можно разделить на два типа: потоковые и имиджевые.

Потоковая фотосъемка – это когда предметный фотограф получает заказ на 700 похожих товаров на однородном фоне. Например, мы снимаем лак для ногтей для каталога интернет-магазина: на белом фоне разноцветные баночки, количество их несметно, но фантазию особо разыгрывать не нужно — выбрали ракурс, поставили осветительное оборудование и строчим один кадр за другим.

Имиджевое предметное фото – это индивидуальный подход к созданию кадра. Мы в деталях продумываем концепцию, подбираем специфический фон, дополнительные аксессуары. За день предметный фотограф выдаст, может быть, всего лишь 1…10 снимков, но они будут рассказывать фотоисторию, заставят потребителя купить товар. Такие типы предметной съемки используются для создания рекламных объявлений, оформления сайтов, создания всякого рода полиграфической продукции. Посмотрите бэкстейдж со съемки шоколада и конфет в статье фуд-фотографа Алексы Торри. Мне кажется, конфетки на белом фоне можно отнести к потоковой, а с веточками елки – к имиджевой предметной фотографии.

Вот пример съемки предметки с красивыми фонами и сложными схемами освещения от ресурса «Photowebexpo» .

Вот видео по предметной съемке из этого фотоурока.

Подводя итог к этому разделу, перечислю сферы применения наших предметных фото:

• Снимки для каталога в интернет-магазине или для печати в типографии в бумажной версии. Чаще всего, их фотографируют на однородном фоне, и главная задача таких фото — показать особенности товара, не исказить его натуральный цвет и фактуру.
• Фотографии для наружной рекламы, для баннеров, для главных страниц сайта (имиджевые снимки). Предметный фотограф внимательно работает со светом, глубоко редактирует и ретуширует изображения с использованием редактора «Photoshop», могут применяться различные спецэффекты («заморозка» воды или брызг молока, например), коллажи и т.п.
• Предметное фото для продвижения в соцсетях. Здесь могут сниматься, например, натюрморты, в которых зритель видит предмет в специально подобранном окружении.
• Съемка предметов для упаковки. Здесь может совмещаться и фото, и компьютерная графика. Предметная съемка для создания презентации товара для руководств по эксплуатации и т.п. В данном случае может понадобиться показать процесс создания товара или как им пользоваться (поэтапно), результат использования товара до и после.
• Фуд-фотография для меню в кафе и ресторанах.

4. Как взять заказ на предметную съемку. Техническое задание

Если мы фотографируем за деньги или снимаем предметы для собственного интернет-магазина, начинать лучше с составления техзадания, которое должно содержать следующую информацию:

1. Где будут размещаться снимки.
2. В каком формате их предоставить: вертикальные, горизонтальные, квадратные или другие пропорции.
3. Размеры в пикселях. Например, если у нас карточка товара 400х400px, то можно не утруждаться удалением пылинок, а если – печать рекламы на билборде 5х3 метра, придется следить, чтобы изображение выглядело идеально и глубоко его ретушировать.
4. Какие ракурсы хочет видеть заказчик.
5. На каком фоне требуются снимки. Наиболее распространенный вариант: белый с обтравкой (то есть в «Фотошоп» удаляем фон и заменяем его на идеально белый цвет RGB: 255, 255, 255). Но в некоторых случаях, заказчик хочет иметь снимки с натуральными тенями или фоном другого цвета.

Неисчерпаемый кладезь идей для выбора фона, форматов и ракурса предметных фотографов – каталоги товаров на сайте «AliExpress». Например, мы ума не можем приложить, как снять красиво для нашего интернет-магазина набор гаечных ключей. Заходим на сайт и смотрим, что выбирают китайские предметные фотографы.

Вообще, фотографировать блестящие металлические предметы очень сложно, так как они отражают на своих поверхностях всё, что находится в помещении. Приходится либо помещать наш товар внутрь белого куба и снимать через небольшое отверстие, отражение которого заштамповывается при обработке в «Фотошопе», либо строить специальную схему освещения. Вот урок с примером съемки хромированного водопроводного крана на сайте школы Михаила Панина.

После того, как мы согласовали все эти нюансы, приступаем к съемкам.

5. Как подготовить товар для съемки

Подавляющее большинство начинающих предметных фотографов пропускают стадию подготовки, но правильная организация процесса делает съемку предметки намного эффективнее.

Профессионалы рекомендуют начать с создания таблицы с перечнем необходимых кадров и ракурсов каждого продукта: альтернативные углы, крупные планы и т.п. Не имея под рукой такой шпаргалки, мы рискуем забыть снять какой-нибудь вид сбоку, и придется начинать все сначала. Также хорошая идея – сгруппировать все товары на основе их характеристик: например, по размерам – не придется перенастраивать фотооборудование, менять их расположение на предметном столе.

Предметный фотограф должен нивелировать минусы товара и подчеркнуть его плюсы, его сильные стороны. Поэтому не только требуется выбрать наилучший ракурс, показать фактуру материалов, получить резкое изображение без шумов, размытия, виньеток и т.п., но и подготовить сам продукт. Еще при составлении технического задания на фотосъемку предупредите владельца магазина, что товар должен быть вычищен, отполирован, поглажен, протерт от пыли и жирных пятен – одним словом, предмет должен выглядеть фантастически до съемки, а не во время её.

Да, не забудьте взять на съемку предметки перчатки, которые защитят лакированные поверхности от пятен.

6. Создание фона для съемки предметов

Для отличных фотографий понадобится обеспечить плавный переход от горизонтальной к вертикальной плоскости, чтобы в кадре не было секущей линии, мешающей строить композицию.

Сделать такой фон легко. Если денег мало, покупаем большой лист белого ватмана и крепим его к вертикальной поверхности, позволив плавно свеситься на стол. Особых рекомендаций по размерам нет: главное, чтобы он был шире и выше, чем наш товар и полностью закрывал площадь кадра. Если нужно фотографировать по-настоящему крупные предметы, можно даже использовать для фона белую простынь.

Если деньги – не проблема, можем купить в фотомагазине профессиональный фотофон. Материал не оказывает особого влияния на результат, но такой фоновый материал идет в комплекте с удобными стойками – будет легче установить, не будете привязаны к стене.

Когда я опубликовал статью об организации домашней фотостудии с внешними вспышками Yongnuo YN-685N, один из читателей блога Роман Федченко поделился своим опытом. Стойку он собрал из джокерной трубы (мебельная, затраты – 30 USD), а белый фон – матовый ламинированный баннер (он прочнее, чем бумажный – дольше служит), который можно купить в любом рекламном агентстве. В качестве чёрного фона он планирует использовать спанбонд для укрытия грядок толщиной 200 мкм.

Подробный рассказ Романа Федченко о создании фотостудии в пустующей квартире можно прочитать

Почему для предметки чаще всего используют закругляющийся плавно белый фон? Потому что потребуется гораздо меньше усилий на постобработку. Не потребуется регулировать яркость и контраст (если у нас источники света не двигаются), поскольку белое полотно равномерно отражает белый свет на наш продукт. Темные цвета поглощают свет, поэтому съемка на черном фоне не позволит очень хорошо высветить продукт без специальных приспособлений и приемов.

Также при съемке на белом фоне не придется возиться с цветокоррекцией, если мы правильно настроили баланс белого на фотоаппарате. Просто положим в первом кадре что-нибудь серое, потом в редакторе «Lightroom» тыкнем пипеткой “White Balance” и сделаем синхронизацию всех снимков по этому кадру (речь идет о съемке в формате RAW, не в JPEG).

Кроме всего прочего, при съемке предметов на белом фоне нам легче его удалить (сделать обтравку), поскольку товар выделяется на плоском, однотонном окружении.

Примечание. Конечно, если мы снимаем не потоковую предметку, а имиджевую, нам придется задействовать более эффектный фон. Для фуд-фотографии, для предметной съемки в Интернете продается множество фотографических фонов. Но стоят они дорого. Посмотрите видео, как можно с небольшими затратами сделать красивый фон из картона и акриловых красок.

На Youtube можно найти множество подобных уроков, если набрать фразу «Как сделать фотофон для предметной съемки».

Для некоторых случаев нам может понадобиться не плавно скругляющийся фон, а плоский. Пример: съемка одежды для каталога интернет-магазина. На следующем видео можно посмотреть, как раскладываются рубашки и брюки, как освещаются сверху софт-боксом. Также показано, как можно в «Фотошоп» вырезать товар и заменить белый фон красивой текстурой типа дерево, бетон и т.п. Очень полезный видеоурок для освоения предметки!

7. Выбираем источник освещения для предметной съемки

Как и в любом жанре фотографии: главное условие для получения восхитительных снимков – качественный свет. Необязательно снимать самой лучшей в мире камерой (в Сети полно фотоуроков, как фотографировать товар смартфоном), но, если у нас нет классного света, мы не получим отличных фотографий. В статье с обзором вспышек Yongnuo YN-685 я приводил пример съемки портрета с встроенной вспышкой и без неё – то же правило и для предметки: можно снимать с естественным светом и с искусственным, но ни в коем случае со встроенной вспышкой. Выключаем!

Естественное освещение – дешевый способ получить качественные снимки для каталога. Если нужно сфотографировать лишь разовый снимок товара, то проще всего поступить так:

1) Ставим наш стенд с фоном у окна, но так, чтобы прямые солнечные лучи не попадали на нашу сцену.

2) Камеру устанавливаем на штатив. Выбираем режим спуска затвора «Автоспуск через 2 секунды). Если трипода нет, крепим фотоаппарат на чем-нибудь твердом (на стуле, столе, и т.п.).

3) Отключаем стабилизатор (если он есть), наводим фокус и нажимаем кнопку спуска. Убираем руки. Камера снимает.

Чтобы получить более мягкий светотеневой рисунок, с противоположной от окна стороны требуется поставить отражатель. Он должен быть белым (чтобы не вносить цветные рефлексы на изображение) и более высоким, чем наш продукт. Самый простой путь – установить лист бумаги. При съемке больших предметов будут трудности с тем, чтобы найти большой рефлектор – возможно, это будет лист белого пенопласта или еще одна простынь. Нужно попробовать разные углы наклона рефлектора, пока не выберем оптимальный светотеневой рисунок.

Искусственное освещение для предметной съемки – более сложный и дорогой путь, но результат можно получить лучший, особенно при съемке больших предметов, и фотограф получает полный контроль над результатом.

В идеале нам нужно три софтобокса (двое по бокам, один – позади товара, выше или ниже, зависит от конкретной ситуации). Камера устанавливается напротив. Такая схема позволит подсветить весь кадр и даст продукту объем. Идеальная позиция источников света подбирается для каждого типа товара своя опытным путем.

Фото 18. Моя студия в квартире с камерой Nikon D5100 KIT 18-55mm f/3.5-5.6 и 2 вспышками Yongnuo YN-685N, белым отражателем. Белый фон — лист ватмана. Управление импульсным светом — от контроллера Yongnuo YN-622N-TX. Снято на Сони А6000 КИТ 16-50/3,5-5,6 со следующими настройками: 1/50, -0.3, 8.0, 800, 16.

Если вы еще не прочитали урок по съемке с внешними вспышками, отсылаю вас туда. Краткая выдержка из него:

• Постоянный свет для предметной съемки не подходит и с энергосберегающими лампами хороший каталог не создать. Нужны вспышки. Они бывают переносные и студийные. Если фотографируете мало, и хотите иметь свет для других целей (например, съемка детей в квартире), купите внешние вспышки. Дешевая китайская вспышка может стоить 50 USD, а позволит получить очень качественные фотографии. Если создаете студию для предметной съемки, возьмите моноблоки.
• Нужны рассеиватели. У меня вы видите белые зонты. Для предметки лучше купить софтбоксы, так как они дают более сконцентрированный пучок света.
• Если предметкой занимаетесь постоянно, удобнее установить программное обеспечение, позволяющее выводить результаты съемки сразу на экран компьютера.

Хочу еще немного подробнее остановиться на плюсах и минусах натурального и искусственного света для предметной фотосъемки.

Естественный свет

Преимущество :

1. Сцена, освещенная мягким светом от окна – простой и недорогой способ получения красиво освещенных предметов, особенно если вы хотите иметь натуральное, чувственное изображение. Просто раскладываем товар и снимаем. Отлично подходит для размещения в Инстаграм, других социальных сетях, для электронной коммерции и т.п.

Недостатки :

1. Меньше контроля над освещением. Солнце движется по небосводу, поэтому параметры света постоянно меняются: закрыла тучка – цветовая температура другая, прошло 2 часа – качество света поменялось. А от этого зависит цветовой оттенок, настроение, настройки фотоаппарата.
2. Натуральный свет может потребовать более длительных выдержек (значительно увеличивается время съемки, если товаров много) или высоких ИСО (картинку портит цифровой шум).
3. Могут возникать проблемы из-за влияния окружающей обстановки (цветные рефлексы от обоев, подмешивание света от других источников и т.п.).
4. Если нам нужно снять 500 фотографий товаров, особенно в разные дни, нам будет очень трудно обеспечить одинаковый цвет во всем каталоге именно из-за того, что освещение в течение не то что дня, но и часа, меняется.

Искусственный свет

Преимущества :

1. Ключевая особенность – постоянство характеристик.
   • Когда мы снимаем товары для каталога, очень важно иметь постоянный цветовой баланс, и этого можно достичь только с искусственным светом. Кроме того, если через месяц потребуется доснять продукты для этого же интернет-магазина, мы легко сможем повторить условия освещения. Профессиональные предметные фотографы советуют для этих целей записывать параметры съемки.
   • В случае имиджевой предметной съемки профи может потратить часы на подбор нужной ему схемы освещения сцены. И, если мы снимаем с естественным светом, мы будем разочарованы тем, что оно постоянно изменяется.
2. Контроль. В случае с применением искусственных источников освещения мы имеем возможность применять десятки видов различных насадок, пользоваться приемами формирования светового пучка. Поэтому такой способ более гибкий, не ограничивает креативность фотографа.

Посмотрите видеоурок от профессионального предметного фотографа Эдуарда Крафта, где он показывается, как подбирает схему искусственного освещения, чтобы снять шуруповерт для каталога.

Недостатки :

1. Выше я уже сказал, что простенькую вспышку можно купить за 50 долларов, но и это – деньги. Чем более профессиональное оборудование мы используем, тем больше потребуется инвестировать. Не факт, что именно для ваших условий имеет смысл все это покупать. Понятно, что для съемки предметов рукоделия (которые вы создаете, скажем, 1 предмет в полгода) можно обойтись естественным светом.
2. Пространство. Для установки искусственного света понадобятся стойки, софтбоксы и т.п. Все это где-то нужно хранить, и в квартире должно быть место для организации студии.
3. Обучение. Придется потратить какое-то время, чтобы научиться правильно настраивать не только фотоаппарат, но и вспышки.

8. Съемку предметов для каталога лучше осуществлять со штатива

Если установить достаточно короткую выдержку, можно снять без смаза, конечно. Но более надежный способ – закрепить фотоаппарат на чем-то устойчивом: стул, кипа книг, и тому подобное.

Удобнее всего для надежного крепления камеры пользоваться штативом, поскольку он позволяет точно позиционировать фотоаппарат относительно нашего товара. В блоге есть отдельная статья, в которой рассказывается, зачем фотографу нужен трипод (см. ссылку ниже). Отмечу только, что, поскольку мы не снимаем на ветру летящих птиц с использованием телеобъектива, нам не обязательно для предметной фотосъемки покупать очень дорогой штатив.

Вот видео от канала Kaddr , где показано, как снять красиво бутылку вина на смартфон, установленный на штатив. В нем, кстати, рассказывается, как организовать освещение и какую программу установить, чтобы фотографировать в формате RAW .

9. Настройки фотоаппарата для предметной съемки

Если в нашей камере есть возможность снимать в формате RAW, безусловно, нужно выбирать его. Если фотоаппарат позволяет фотографировать только в JPEG, выбираем максимальный размер файла (обычно в меню это опции: большой (large, L), средний (medium, M) и маленький (small, S) и наивысшее качество изображения (высшее (superfine, S), среднее (fine, F) и нормальное (normal, N).

Как настроить фотоаппарат, расписывается в отдельном уроке (см. ссылку ниже). Для предметной съемки лучше фотографировать в ручном режиме «М», выбрав ISO 100 единиц, диафрагму – в зависимости от того, какая глубина резко изображаемого пространства (ГРИП) нам нужна, выдержку – опытным путем подобрать такую, чтобы обеспечила нормальную экспозицию. Поскольку мы снимаем мелкие предметы вблизи, ГРИП будет малая – увеличить её можно зажимая диафрагму, но так, чтобы не возникало дифракции. В общем и целом, диафрагменное число, если нам нужно уместить товар в пределах ГРИП, скорей всего, понадобится в диапазоне f/8.0-11.0 (экспериментируем и до f/14.0). Если не влезает – для достижения идеального результата придется воспользоваться стекингом по фокусу (снимается несколько кадров с фокусировкой по разным участкам и сшивается в специальной программе).

На видео показано, как сшивать кадры, снятые со стекингом, в программе «Фотошоп», но есть и более специализированное программное обеспечение. В обзоре

10. Фотографируем товар

При потоковой рекламной фотосъемке товар располагаем по центру и снимаем так, чтобы он занимал большую площадь кадра. Если нужно, увеличиваем изображение, приближая камеру на штативе или воспользовавшись оптическим зумом (цифровым зумом не пользуемся, так как он только портит изображение).

Во избежание шевеления фотоаппарата, спуск затвора выполняется либо в режиме «Автоспуск с задержкой 2 секунды», либо с помощью пульта ДУ.

Обрабатываем RAW в графическом редакторе () и, возможно, немного отрегулировать тени и света, а затем синхронизировать одним щелчком эти параметры для всех кадров – минутное дело).

11. Замена фона на идеальный белый (обтравка)

Чтобы внимание покупателей было приковано непосредственно к товару, нужно разместить его на простом белом фоне. Работа эта нудная, кропотливая, и профессиональные предметные фотографы, снимающие крупные заказы, предпочитают отдать её на аутсорсинг каким-нибудь студентам. Если мы вынуждены делать обтравку самостоятельно, придется выполнить следующие этапы:

1. Открываем изображение в Photoshop.
2. В панели инструментов выбираем «Перо» (Pen). Оно используется для обводки контура изделия.

Фото 19. При съемке предметки на белом фоне, получить идеальную белизну очень трудно. Требуется обтравка. Снято на Nikon D5100 KIT 18-55mm f/3.5-5.6G. Настройки: 1/80, -0.33, 9.0, 100, 42. Чтобы было лучше видно края, я добавил слой «Контраст». После обтравки я его удалю.

1. Кликаем в какой-нибудь точке на контуре товара – появляется первая, «якорная точка».
2. Кликаем в другом месте, чтобы создать второй якорь. По умолчанию обтравочная линия у нас прямая.

1. Когда мы доходим до изгибов, становится труднее. Нужно, не отпуская левую клавишу мыши, потянуть в сторону от якорной точки – появятся «усы», с помощью которых можно манипулировать формой линии. Удерживая «Alt», можно вернуться к любой необходимой точке и заново отрегулировать изгиб нашего контура.

Фотография 21. Инструмент «Pen» для обтравки предметки. Для корректировки формы контурной линии тянем за «усы». Как получить изображение для каталога интернет-магазина.

1. Так продвигаемся вдоль всего контура изделия, пока не встретимся с началом линии. Если допустили ошибку, можно нажать комбинацию клавиш «CTRL + Z», чтобы отменить действие. Если понадобится, положение якорной точки можно изменить позже, используя «Direct Selection Tool» – просто нажимаем «CTRL» на клавиатуре и кликаем/тянем ту точку, локацию которой требуется изменить.

1. Теперь выбранный контур нужно сохранить, кликнув в панели слоев на «Path» дважды и указав название. В панели инструментов выбираем «Selection», в панели «Контур» на названии нажимаем правую кнопку мыши и выбираем «Make selection» (допуск 1 px). В верхней панели в разделе «Selection» — «Modify» — «Contract» (тоже с 1 px). Б-р-р, чувствую, что запутал: первую часть этого абзаца можно получить, просто кликнув «Selection» в верхней панели…

Короче, по выполнению пункта №7 у нас по контуру товара «маршируют муравьи» (мерцающая штрихованная линия).

1. В меню сверху «Select» нажимаем «Inverse» (можно просто кликнуть комбинацию клавиш «Shift + CTRL + I». Муравьи маршируют вокруг товара и по контуру кадра.

1. Нажимаем «CTRL + X» и фон становится белым. Фото можно сохранить в формате JPEG или перейти к следующему шагу, на котором мы получим прозрачный фон.

1. В верхней панели «Select» => «Re-select». Марширующие муравьи опять окружили контур предмета и кадра.
2. Снова «Select» => «Inverse», чтобы выделить только товар.
3. Кликаем «CTRL + X» и товар исчез с картинки, поскольку изображение попало в буфер памяти.
4. Переходим в «File» => «New…» и в диалоговом окне выбираем параметры нового файла. По умолчанию размеры изображения будут те же, что и у снимка с нашим продуктом.
5. В диалоговом окне в пункте «Background Contents» нужно выбрать «Transparent» (Прозрачный).
6. Нажимаем «OK» и появляется новая вкладка с клетчатым фоном (так в «Фотошопе» обозначается прозрачный цвет.
7. Нажимаем «CTRL + V» – продукт появился на картинке.

1. Сохраняем рисунок в формате PNG, чтобы фон остался прозрачным (формат JPEG не поддерживает прозрачность).

Знаю, что звучит запутанно, поэтому предлагаю посмотреть несколько видео, где фотографы объясняют новичкам, как сделать обтравку фона при предметной съемке.

Способ выделения объекта с помощью инструмента «Pen» позволяет получить максимально точное изображение предмета. Но приходится тратить много времени и усилий – опытные предметные фотографы рекомендуют отдавать этот этап обработки на субподряд. Если же нам не требуется получать изображение товара на прозрачном фоне, можно получить белый фон с гораздо меньшими нервами. И способов существует несколько. Вот приведу еще два видеоурока.

Виталий Пестов, предметный фотограф, в пару кликов получает белый фон на снимке солнечных очков для каталога и фотобанков. В конце видео он показывает, как обрабатывает изображение с помощью плагина «Nik Collection» (сначала он был платным, потом «Гугл» купил права и раздавал бесплатно, сейчас владельцем является компания «DxO» и продает его за 50 USD).

Еще один способ получить предмет на белом фоне с помощью инструмента «Кривые» (Curves).

Ну и последний пример – обтравка предметов для размещения в фотобанках (на стоках).

Честно говоря, сколько я ни пытался обработать предметку с белым фоном, как рассказывается в видеоуроках выше, у меня качественно это сделать не получилось. Нужно еще тренироваться.

Примечание: так или иначе, если вы планируете серьезно заниматься съемкой товаров для каталогов, придется углубленно изучать «Photoshop» — станет понятно, что способов выделить предмет на белом фоне существует множество.

12. Создаем шаблон под размер карточки товара в интернет-магазине

Теперь нам нужно создать форму для изображений товара на нашем сайте. Нет смысла делать шикарные снимки продукта, если все вместе они выглядят плохо. Шаблон поможет сделать так, чтобы все товары занимали одинаковую площадь на карточке.

Если говорить про размеры, то они определяются в техническом задании и зависят от настроек сайта. Для личного интернет-магазина мы знаем конкретные размеры, для продажи на электронных торговых площадках обычно делают изображение по длинной стороне от 1000 до 1600 px — подходит для большинства торговых площадок, включая Amazon и eBay. Картинка, которую мы загружаем на такой сайт является «базовой»: из нее различные плагины eCommerce уменьшают до требуемых размеров (список продуктов, страница продукта, миниатюра страницы и т.п.). Наше «базовое» изображение должно быть больше, чем самое большое на сайте, чтобы хорошо сработала функция зуммирования, поскольку независимо от того, как реализовано масштабирование (по клику, или по наведению курсора), она лишь показывается оригинальный размер.

Если наше «базовое» изображение по соотношению ширины и высоты пропорционально размерам на сайте, то зуммирование получится хорошо. Самое простое соотношение сторон – квадрат, поскольку оно работает и с очень длинными вертикальными, и с горизонтальными предметами.

Чтобы создать шаблон для карточки товара в интернет-магазине, проделаем следующие шаги:

1. Открываем «Photoshop».
2. Переходим во вкладки «File» => «New…».
3. Называем файл.
4. Устанавливаем значение ширины и высоты.
5. Игнорируем «Разрешение» (Resolution), поскольку оно имеет значение лишь при выводе картинок на печать.
6. Режим цвета – «RGB Color» и «8 bit».
7. Фон (Background Contents), если мы не планируем использовать другой цвет, устанавливается белый (white).
8. Кликаем «OK», появляется новый файл.

1. Переходим «View» => «New Guide…» и создаем горизонтальную линию, расположенную посередине (для этого в поле «Position» вбиваем 50%).
2. Повторяем те же шаги, чтобы создать вертикальную направляющую по центру (не беспокойтесь, на конечном изображении этих линий не видно).

1. Теперь нужно создать направляющие, определяющие, какую площадь будет занимать изображение продукта на карточке. Нужно поэкспериментировать со своим шаблоном интернет-магазина: возможно, подойдет 85%, 90% или 95%.

1. Сохраняем шаблон карточки товара в формате PSD.

13. Размещение изображений товара на шаблоне карточки интернет-магазина

1. Открываем в «Photoshop» изображение продукта.
2. Кликаем «CTRL + X», картинка пропала.
3. Открываем в «Фотошопе» шаблон карточки.
4. Кликаем «CTRL + V» — наш товар появился на карточке.
5. Нажав «CTRL + T» переходим в режим свободного трансформирования (Free Transform): вокруг изображения предмета появилась рамка с квадратиками.
6. Удерживая «Shift», тянем за уголки, пока изображение товара не впишется в зону, ограниченную нашими направляющими. Продукт должен полностью вписаться в предназначенное для него место.

1. Сохраняем наш файл в формате JPEG.

Никогда не увеличивайте изображение под шаблон карточки – только уменьшайте. Если ваша картинка продукта меньше шаблона, нужно отснять большую или использовать меньший шаблон.

14. Подготовка изображений продукта для размещения в интернет-магазине

Если картинки весят более 500 кБ, вебсайт начнет тормозить. С точки зрения продвижения интернет-магазина в Сети (SEO-продвижение), требуется обеспечить малый вес картинок. Поэтому их не просто сохраняем в JPEG, а экспортируем.

Лучше сделать это, перейдя во вкладке «File» в «Export» -> «Safe for WEB» (Alt + Shift + CTRL + S). Не забываем, что для продвижения в Интернете нужно, чтобы картинки весили как можно меньше – поэтому я обычно сохраняю их с качеством 80 (Very High), когда регресс изображения еще незаметен, но вес меньше. Можете поэкспериментировать – возможно, вас устроит, как выглядит продукт и при качестве 60 (High), когда карточка будет весить еще меньше.

В результате всех этих манипуляций у меня получилось вот такое фото для каталога интернет-магазина. Правда, я подумал, что опять не попал в правильный баланс белого и на финальном снимке его чуть подрегулировал, чтобы флакон не был таким синим. Вижу, что можно было подправить тень под бутылкой и убрать пятнышко на горлышке.

15. Какую фотокамеру, объектив и другие приспособления выбрать для предметной съемки

Из видеоуроков выше, вы уже поняли, что для личных, нечастых съемок, вполне может оказаться достаточным и смартфона с приложением для фотографирования в ручном режиме «M» и парой белых листов. Более качественный результат можно получить, снимая на мыльницу. И конечно, если мы зарабатываем продажей товаров, лучше потратиться на приобретение зеркальной или беззеркальной камеры со сменными объективами и снимающими в формате RAW.

Если же средства – не проблема, все равно нет смысла брать супернавороченную тушку: именно для предметки достаточно возможностей базовых Nikon D5100, Canon 600D, Fujifilm X-2S или Sony A6000.

Для профессиональной съемки, считаю, нужна полнокадровая камера типа Nikon D610 или Canon 6D, ну или более высокого класса.

Что касается объектива для съемки товаров, то зависит от того, как будут использоваться снимки. В каталоге интернет-магазина их уменьшают до, максимум, 1920px по длинной стороне (для просмотра на экранах Full HD), а чаще — и того меньше. Для обеспечения большой глубины резко изображаемого пространства (ГРИП), зажимают диафрагму, поэтому большинство объективов выдает резкое изображение, и можно обойтись даже КИТовым Nikon 18-55mm f/3.5-5.6, Canon 18-55mm f/3.5-5.6, Fujinon XC 16-50/3.5-5.6, Sony 16-50 f/3.5-5.6…

Однако, если приходится фотографировать мелкие предметы: например, ювелирные изделия, детали одежды или обуви, поможет макрообъектив с фокусным расстоянием ФР=60, 90 или 105 мм. Примеры моделей: Nikon 105mm f/2.8, Canon EF 100mm f/2.8 Macro USM, Fujinon XF 80mm f/2,8.

16. Практические примеры. Как снимать мелкие и крупные товары для каталога

В этом разделе я собрал видео, где показано, как фотографировать те или иные предметы. Уверен, что информация также пригодится начинающим предметным фотографам.

16.1. Снимаем наружные часы для имиджевой рекламы.

На видео показано, как организовать министудию с одним источником импульсного света (моноблок) и двумя отражателями. Для создания эффекта дыма используется парогенератор.

16.2. Как снимать обувь для интернет-магазина

В данном видеоуроке рассказывается, как фотографировать детские сапоги, и показана обработка в трех вариантах: с обтравкой (на белом фоне), с тенью, с отражением товара и имиджевое фото для рекламы (окрашиваем фон при помощи цветных фильтров для вспышки).

16.3. Снимаем сумки для интернет-магазина

Очень масштабный видеоурок (длится целый час). Предметный фотограф разбирает ошибки на практических примерах: анализирует карточки товара в магазине «Wildberries», показывает, как обработать изображение сумки и фона.

Мне кажется, этот фотоурок – фундамент для любого предметного фотографа.

16.4. Фотосъемка еды для меню заведений общественного питания (фуд-фотография)

Еще один масштабный видеоурок от предметного фотографа Эдуарда Крафта о создании натюрморта из продуктов (имиджевое фото для рекламы).

Ну, тут и комментировать нечего: мне кажется, более интересно рассказать о том, как снять продукты в стиле имиджевого фото невозможно. Как видите, фотограф использует софтбокс в качестве основного источника света и множество отражателей (флагов) для подчеркивания фактуры еды.

Кстати, флаги белые, серые, черные, блестящие очень часто используются в предметной фотографии.

16.5. Предметная съемка мебели для каталога

Все, о чем мы говорили выше, касалось съемки мелких товаров, которые удобно снимать на специальном столе для предметки. А что делать, если нам нужно получить красивые фотографии крупных предметов: например, столы, стулья, шкафы и другой мебели? Так почти тоже самое: установить белый фон и подобрать правильный свет (несколько софтбоксов и отражателей).

Тут, явно, в качестве фона следует использовать какой-то прочный материал (вспомним белый матовый баннер), тогда тяжелые предметы быстро попортят бумагу.

16.6. Как снимать крупногабаритное оборудование для каталога

Ладно, товары, которые можно поднять, мы сфотографируем в переносной студии (как показано в ролике со съемкой мебели выше). А что делать, если мы получили заказ на каталожную съемку огромных и тяжелых станков, турбин, различных промышленных установок? Придется монтировать белый фон из подходящих материалов: листы фанеры, выкрашенные в белый цвет, пенопласт, стойки с белыми шторами.

Вот видео, где можно посмотреть, как снимали для каталога бурового оборудования (ситогидроциклонная установка CRUISER МК720) «Нефтекамского машиностроительного завода специальной техники» (НКМЗ-СТ).

Если зайдете на сайт завода, в разделе «Продукция» можно увидеть карточку этой установки: готовый обработанный снимок. А я все думал, как фотографируют такие большие станки для каталога!

16.7. Как сфотографировать для каталога очень крупные объекты (грузовики, экскаваторы, тракторы, самолеты и т.п.)

Теперь поговорим о самом сложном виде каталожной съемки: о фотографировании гигантских объектов. Например, нам нужно снять грузовой автомобиль, автобус, самолет, газопоршневую электростанцию, комбайн, буровую установку и т.п. Их часто невозможно качественно осветить и десятью моноблоками. В таком случае придется использовать прием «рисование светом». Не знаю, как правильно его назвать по-русски. Суть в следующем: фотограф делает несколько снимков, на которых освещает лишь часть предмета, а затем загружает все кадры в «Photoshop» и, с помощью масок, сшивает в одно хорошо проэкспонированное изображение.

На этом видео показано, как производилась рекламная съемка грузовика «Volvo». Сначала его подготовили к съемке: помыли и почистили. Затем шлангом смочили асфальт, чтобы он красиво блестел и давал отражение. Выбрали удачный ракурс. Отсняли 30 кадров (в интервью фотограф говорит, что бывает до 50-ти), освещает по отдельности колеса, кабину, радиаторную решетку и т.д. Освещение производилось оборудованием Photo Air (моноблок, генератор).

Фотоурок, как сводить вместе несколько локально освещенных кадров я не написал еще (подпишитесь на извещения о новых статьях в блоге – авось, руки дойдут), но Разница лишь в том, что я освещал автомобиль световой кистью (фонариком с кожухом) и старался добиться большего драматизма, чем в этом примере предметной фотографии грузовика.

Вот видео с рассказом на русском языке, как ребята снимали рекламные фото истребителя МИГ-35. Пришлось решать целый ряд непростых задач, связанных с постановкой освещения и организации студии.

17. Заключение к фотоуроку по предметной съемке для начинающих фотолюбителей

Сегодня мы познакомились с основами фотосъемки предметов для каталогов интернет-магазинов и для продажи их через соцсети или сайты типа «Avito». Мы увидели, как получить равномерный фон и качественное освещение, как вырезать товар и расположить его на белом или на текстурированном фоне. Мы получили понятие, какую камеру и объектив приобрести, если мы решим снимать каталоги для своего сайта самостоятельно.

Конечно, существует множество нюансов, особенностей съемки того или иного товара. Придется тренироваться и учиться. Считаю, что можно смотреть бесплатные фотоуроки в интернете, но более быстрый и эффективный способ – пройти курс обучения.

Преимущество такого обучения – вся информация систематизированна и подается от простого к сложному. Вот содержание уроков:

1. Выбор объективов для предметки.
2. Проблема с глубиной резкости при каталожной съемке.
3. Как поставить свет.
4. Как бороться с бликами.
5. Снимаем ювелирные украшения.
6. Фотографируем монеты, стеклянные изделия, часы, антиквариат, золотые сувениры, бутылки с вином.
7. Имиджевая рекламная фотосъемка.
8. Практические примеры фотосъемки полированных предметов из метала в лайт-кубе.

На этом статью заканчиваю. Рекомендую сохранить ее в разделе «Избранное» вашего браузера – пригодится, когда захотите продать старый сервиз или подержанные зимние шины на «Авито». Буду признателен, если поделитесь ссылкой на обзор в социальных сетях – сайту польза и себе карму почистите. Успехов вам на поприще предметной фотографии, друзья!

Сам процесс фотографирования неживых объектов отличается от фотосессии с моделью и создания портретов . Предметная фотосъемка проходит размереннее, спокойнее. Согласитесь, яблоко не будет приставать к вам с просьбой показать полученные снимки, не будет вредничать. Вы можете сами расположить объект, как считаете нужным, подобрав фон и освещение на свой вкус. Здесь не стоит торопиться. Помните одну истину, какой бы банальной она вам ни показалась: нет ничего сложного в том, чтобы фотографировать красиво. Достаточно выполнить ряд нехитрых действий и не спешить.

Во-первых, рассмотрите вещь, которую вам нужно сфотографировать. Выберите в ней самое яркое качество, которое непременно нужно подчеркнуть. Что это: цвет, фактура, форма? Только продумав акценты, берите в руки камеру.

Немного о помещении

Бывает, что съемка проходит вечером, ночью или в пасмурный день, и тогда без дополнительной подсветки не обойтись. А еще осветительные приборы и отражатели позволяют убирать нежелательные тени, которые неизбежно возникают при ярком солнечном свете.

Поговорим подробнее о различных моментах, которые касаются освещения.

Регулируем баланс белого

Выдохните: на самом деле, это очень просто. Все, что вам нужно, – дать фотоаппарату указание, какой свет вы используете в кадре. Вариантов здесь немного: яркий дневной свет, пасмурно, лампочка накаливания или люминесцентная лампа.

Фотограф: Дмитрий Елисеев.

Камера может подбирать баланс белого и автоматически, но слепо доверять ей в этом вопросе нельзя. Техника часто ошибается, и тогда ваши снимки приобретают нежелательные оттенки: синий, желтый, красный. Если вовремя не подправить баланс, придется долго возиться в фоторедакторе и выравнивать тон. Уж лучше потратить секунду на ручную настройку камеры, не так ли?

Управляем резкостью теней

Слишком отчетливые тени нравятся далеко не всем фотографам. Если вы из числа тех, кто любит мягкий рассеянный свет , воспользуйтесь обычной салфеткой, поместив ее между лампой и предметом. Но не забывайте, что это пожароопасно! Салфетки нужно менять почаще, чтобы они не успевали перегреться или, не ровен час, воспламениться.

Что такое лайткуб и как им пользоваться?

Предметная съемка – дело хлопотное. Фоны , предметный стол, куча осветительных приборов... Многим начинающим фотографам это кажется слишком сложным. Поэтому они предпочитают купить лайткуб и не мучиться.

Лайткуб (или лайтбокс, или еще проще – «домик») – это упругий каркас, который обшит белой тканью-фоном. Обычно эта конструкция бывает складной.

Цель лайтбокса – помочь фотографу легко и быстро получить сносное освещение даже вне студии. «Домик» избавляет от необходимости долго подготавливать место для съемки, возиться с массой оборудования.

Как он работает? Внутрь короба помещается объект съемки. Камеру можно просунуть в отверстие, а можно просто убрать переднюю загородку. Но работать в таком «домике» тесно и неудобно. Снаружи фотографу почти ничего не видно.

Предметная фотосъемка в лайтбоксе – это вариант, что называется, «дешево и сердито». Если вы ищете недорогое решение и не предъявляете к качеству снимков слишком строгих требований, то попробовать это изобретение можно, почему и нет.

Фотограф: Дмитрий Елисеев.

Но постоянно снимать с помощью лайткуба вам вряд ли захочется. Этот вариант годится на один-два раза. Тому, кто намерен далее расти в профессиональном плане, очень скоро потребуется полноценное рабочее место. Ведь лайтбокс ограничивает творческие возможности фотографа и существенно снижает качество снимков.

Нужна ли вспышка?

Опытные фотографы советуют отключить вспышку и не мучиться. Дело в том, что встроенная вспышка почти всегда сделана ужасно и может погубить все ваши старания. Да и пользоваться ей правильно нужно уметь, а это, к сожалению, весьма трудная наука. Так что лучше уж заняться вопросами качественного освещения объекта, чтобы никакая вспышка вам не понадобилась. Вот увидите, что без нее получается естественнее.

Выбираем фон

Чтобы сфотографировать устойчивый предмет, который не нужно чем-либо крепить, в качестве фона подойдет какой угодно материал. Но удобнее всего будет, если вы заранее запасетесь листами, имеющими разный цвет, фактуру и размер.

Фон может быть выполнен из полистирола или оргстекла. Профессиональная предметная фотосъемка обязательно потребует молочно-белого и черного фонов. Листы этих оттенков лучше купить в нескольких экземплярах: со временем они теряют вид. За покупкой отправляйтесь на оптовый склад стройматериалов и промышленной продукции.

Выбирая пластик, не покупайте чересчур толстый: это не принесет вам никакой пользы и только утяжелит лист. Лучше всего остановиться на 5 мм для фона, который подкладывается снизу, и на 3 мм для отражателя. Кстати, недорогие обрезки, которых много бывает на складе, тоже можно пустить в дело в качестве, например, подставок.

Не желая тратить время на поиск пластикового фона, некоторые фотографы пользуются обычным стеклом с подложкой из белой или цветной бумаги. Но это не лучший вариант: снимок будет испорчен двойным отражением и бликами.

Обычные зеркала тоже непригодны для использования в роли фона. Если уж вы не любите пластик, попробуйте поэкспериментировать с полированным металлом (например, со стальными пластинами).

Съемка в режиме макро

Макросъемка бывает хороша, когда вы работаете с мелкими предметами. Эффект получается как раз такой, как нужно: фон размыт, а сама вещь находится в фокусе и играет всеми своими гранями. Это позволяет привлечь дополнительное внимание к главному объекту, а также показать его предельно четко, до мельчайших деталей. Снимая ювелирные украшения, сувениры, косметику смело прибегайте к помощи режима макро.

Зачем нужен штатив?

Штатив в ряде случаев – лучший друг фотографа, и предметная съемка не исключение. Советую активно им пользоваться.

Главный плюс – четкие кадры без риска смазать. Даже если руки у вас не дрожат, при слабом освещении камера ведет себя очень капризно. Воспользуйтесь твердой опорой, чтобы избежать неудачных снимков.

Жесткая фиксация камеры имеет еще одно преимущество: единожды все настроив и раскадрировав, вам не придется каждый раз заново наводить камеру. Можно спокойно заниматься тем, что в кадре. Особенно это удобно, когда нужно снять один и тот же предмет со всех сторон: поворачивайте его и нажимайте на спуск, только и всего.

Фотограф: Алексей Фурсов.

Штатив может быть и не самым дорогим, но он обязательно должен быть устойчивым и качественным. Экономить на нем опасно. Убедитесь перед покупкой, что штатив сможет удержать вашу камеру в любом положении и на разном уровне высоты. Перед тем как отправляться в магазин, прочтите внимательно инструкцию по выбору штатива .

Правда, иногда случается так, что штатив еще не куплен, а фотографии нужны срочно. Как выйти из положения? Есть несколько хитростей. Попробуйте поставить камеру на стопку толстых книг, а, возможно, и прямо на съемочную поверхность. Еще можно пользоваться автоспуском или нажимать кнопку затвора на выдохе, чтобы руки меньше дрожали.

Предметная фотосъемка – это просто!

Вот мы и заканчиваем наш разговор о съемке предметов. Как вы могли заметить, правил здесь много. В интернете вы найдете массу статей на эту тему, и моя – только одна из точек зрения. И, знаете, вам совсем необязательно во всем следовать предложенным советам ! Побольше доверяйте интуиции и профессиональному чутью фотографа – уверен, оно вас не подведет.

Помните, что главное для хорошего фотографа – наличие вкуса и ежедневная тренировка. Не стесняйтесь подглядеть за работой других, рассматривайте и анализируйте чужие снимки и задавайте сами себе вопросы по поводу того, что видите.

Все снимают по-разному. Кто-то любит сделать серию снимков одной вещи с разных ракурсов, чтобы потом выбрать лучший. Кто-то снимает вещь крупным планом, а затем пускается в детали. Некоторые используют свет для акцента на фактуре. А кто-то специально поворачивает камеру, чтобы предмет разместился на снимке по диагонали. Все это – дело вкуса.

Предметную фотосъемку можно и разнообразить. Ювелирные украшения иногда лучше снимать прямо на модели. Вазы дополнять цветами , а рамки – фотографиями.

А еще помните, что снимков много не бывает. Не переживайте, что снимаете много и долго. Лучше удалить неудачные кадры после фотосессии, чем недобрать хороших. И, поверьте, с опытом процент удачных снимков будет неизбежно расти!

Что ж, теперь предметная фотосъемка для вас – не такая уж туманная область. Мы собрали вместе все необходимые тонкости, а, значит, теперь вы можете смело отправляться в студию и творить, экспериментировать, жить. Тщательно подготовьте рабочее место, проверьте системы освещения, настройте и установите камеру. Готовы?

Для того, чтобы кому-то что-то продать, нужно сделать так, чтобы покупатель поверил продавцу, что его товар качественный, и именно он ему и нужен. А как этого добиться? Выход простой: нужно потребителю так показать товар, чтобы он выглядел привлекательно. В этом и заключается главная задача рекламного фотографа. Рекламному фотографу нужно учесть все аспекты, влияющие на подсознание потребителя, грамотно, но в то же время деликатно и ненавязчиво подчеркнуть все выигрышные особенности объекта съемки. Плюс ко всему, работая над рекламой товара какой-нибудь фирмы, нужно учитывать и стилистику этой фирмы.

В статье, которую мы вам сегодня рекомендуем, вы прочитаете о том, как создавать привлекательные и запоминающиеся фотографии продуктов и других товаров, получите множество советов на этот счет. Хочется думать, что информация, изложенная в ней, даст вам повод переосмыслить некоторые идеи маркетинга и рекламы. Рекомендации, которые читатель получит в этой статье, будут полезны для фотографов, у которых различные финансовые возможности. Хорошие советы дает автор и по вопросам установки эффектного и правильного освещения, рассказывает о том, как увеличить количество света при ограниченном финансировании проекта. Так же в статье вы найдете описание необычных и интересных трюков с последующей компьютерной обработкой, с помощью которой можно добиваться максимальной привлекательности объекта съемки.

Фото продуктов от Rockwell Kon

Кен Роквелл одним из первых стал заниматься созданием «продаваемых» фотографий. Он знает, как и что снимать в этом плане. Кен делает замечательные снимки, знает, как организовать хорошее и эффектное освещение, какой фон подобрать для того или иного товара. Его работы ярки и надолго запоминаются зрителем.

Как фотографировать ювелирные изделия. Уроки фотографии

Фотографы, занимающиеся рекламной съемкой, очень любят снимать ювелирные изделия и прочие дорогие и красивые предметы и товары. В уроке, который вам предлагает автор, очень хорошо подобраны различные важные советы, даны четкие и понятные рекомендации по фотографированию всевозможной ювелирной продукции. Естественно, в такой работе, как съемка ювелирных изделий, существует масса интересных особенностей. Тут существенно и важно всё, начиная от правильного выбора фотокамеры для работы и кончая правильной и точной фокусировкой. При съемке всевозможных ювелирных украшений в работе вам может потребоваться фотобокс. В этой статье вы сможет прочитать о том, как самостоятельно сделать такой фотобокс для того, чтобы с его помощью снимать мелкие ювелирные изделия.

Ознакомившись с этой статьей, вы получите прекрасную дополнительную информацию о том, как правильно установить свет при фотографировании продуктов питания, как разместить объект съемки в кадре, как правильно определить границы такого кадра. Кстати, о кадрировании фотографы забывают довольно часто. А зря. Кадрирование очень и очень важно при съемке подобных объектов.

Весьма интересный блог - Smash and Peas. Заглянув в него, вы можете узнать о многочисленных концепциях предметной съемки. В этом блоге вы почитаете о правильном кадрировании кадра, на котором изображены те или иные предметы, найдете в нем рассказы о правильном и интересном освещении таких объектов съемки, о деликатной, но весьма эффективной постобработке снимков такого порядка. Это окажет вам неоценимую помощь в работе над фотографированием продуктов питания и вообще еды.

Советы по созданию студийных фотографий в домашних условиях

Само собой разумеется, что далеко не у каждого фотографа, особенно начинающего, есть возможность работать в хорошо оборудованной фотостудии и хорошей фотоаппаратурой. Но смекалка, изобретательность и некоторое упорство в достижении поставленной цели помогут вам обойтись без всего этого, и в условиях обычной квартиры, своими собственными силами создать неплохие условия, которые могли бы быть достаточно тесно приближены к студийным.

Что каждый новичок должен знать о фотографировании продуктов

С чего начать неопытному фотографу, когда он получил заказ на съемку продуктов? Новичка это порой может поставить в тупик, выбраться из которого ему будет весьма проблематично. Очень хорошие рекомендации на этот счет можно получить, ознакомившись вот с этой статьей.

5 общих ошибок в постановке освещения, которые совершают многие фотографы

Из статей этого блога вы узнаете, какие ошибки при установке света чаще всего совершают фотографы, занимающиеся съемкой продуктов питания. Вы прочтете о том, какой свет может напрочь испортить ваш кадр, получите замечательные рекомендации о том, как избежать этих ошибок и как от них избавиться в процессе постобработки фотографий.

Поэтапное руководство по предметной съемке

Эта статья предлагает вам замечательное поэтапное руководство о том, как шаг за шагом создавать фотографии различных предметов, с чего начать, на что обратить особое внимание в процессе работы, и о многом-многом другом.

О том, как снимать различные напитки в красивых бутылках различной формы, например, вина, вы узнаете из этого небольшого урока. В нем вы получите весьма ценные и необходимые фотографу, занимающемуся подобной съемкой, советы о том, как управлять отражением на стекле бутылки, о том, как правильно выстроить освещение такого сложного для съемки объекта, как стеклянный предмет, и о многом-многом другом.

Лучшие фотографии небольших предметов

Из этого урока вы узнаете, о том, какое значение при фотографировании небольших объектов имеет точность в настройках фотокамеры. Он поможет в работе тем, кто занимается фотографированием очень маленьких предметов.

Фотографирование продуктов. Книги

Освещение для съемки продуктов: Пошаговое руководство по цифровой фотографии

Прекрасный справочник по освещению при съемке продуктов питания и кулинарных блюд. В нем очень хорошо, детально и подробно описан весь процесс такой съемки, обращается внимание на все этапы и моменты работы, описывается решение проблем, возникновение которых в этой работе весьма вероятны. Подробно описан список продуктов. Эта книга выгодно отличается от других подобных ещё и тем, что весь процесс работы там описан от начала и до конца, так сказать, с самых азов, с основы основ. Сначала авторы книги научат вас делать, казалось бы, примитивные снимки, но потом требования к работам с каждым новым шагом будут все строже и строже, и работы ваши будут совершенствоваться от одного этапа к другому. Из этой полезной книги вы также узнаете о том, как правильно установить освещение при съемке продуктов питания, о том, какие цвета лучше будут выглядеть на фотографиях, как правильно подобрать сочетание этих цветов. Узнаете вы и об инструментах, которые можно и нужно использовать в работе фотографа продуктов питания.

Удобная платиновая фотостудия для фотографирования предметов

Софтбокс, который изготовлен из специализированной ткани, устойчивой к воздействию высоких температур, очень прост и удобен в работе. Плюс ко всему, и выглядит он достаточно стильно. Материал этой миниатюрной настольной фотостудии - стопроцентный велюр. Этот материал дает прекрасное равномерное и хорошо рассеянное освещение, которое не создает резких теней от объекта съемки и позволяет избежать ярких бликов на нем. Софтбокс легко складывается, и в таком компактном виде его легко и удобно как хранить, так и перевозить.

Настольная книга по Фотография: Использование встроенной вспышки и другие хитрости, которые помогут создавать профессиональные снимки

Вообразите, что вы рассматриваете прекрасно, на высоком профессиональном уровне выполненные фотографии каких-либо предметов. Эти фотографии порой вызывают неповторимые ощущения, у зрителя даже дыхание захватывает. Иногда это кажется просто нереальным. Но, тем не менее, все эти снимки созданы не в профессиональной фотостудии! Познакомившись с этой книгой, вы легко убедитесь, что это совсем не так. Это замечательное издание даст вам исчерпывающую информацию о том, как без профессиональной фотостудии и дорогостоящей фотоаппаратуры создавать замечательные снимки различных предметов.

Справочник по коммерческой фотографии: Бизнес Методики для профессиональных цифровых фотографов

Книга, которую мы считаем просто замечательной. Она была написана с ориентировкой на работы опытных мастеров, занимающихся коммерческой фотографией. Советы, изложенные в этой книге, поистине бесценны. В ней рассматриваются практически все аспекты и проблемы работы коммерческого фотографа. Каждый раздел этого издания начинается с того, что автор говорит о том, какой должна быть фотография, что от нее ждет тот, кто ее вам заказал. Кроме того, в каждом разделе книги содержится исчерпывающая информация о том, какие инструменты нужно применять в том или ином виде коммерческой съемки для того, чтобы добиться наилучшего результата, какие принципы работают при создании того или иного вида коммерческих фотографий. Автор детально, во всех подробностях, вникая в каждую мелочь, расскажет читателям о маркетинге как таковом, научит вести переговоры с потенциальным заказчиком работ, подскажет, как определить стоимость того или иного заказа, как назначить цену своим работам, как сделать прибыль максимальной а затраты минимальными. Очень полезная в практике книга! Обязательно почитайте ее!

От снимков к профессиональным фотографиям. Съемка еды

Весьма достойная книга, в которой увлекательно, во всех тонкостях, рассказано о том, как фотографировать еду. Прочитав эту книгу, вы научитесь не только замечательно готовить различные блюда, но и красиво, что называется, вкусно фотографировать свое кулинарное творчество. Информация, которую вы получите из этого замечательного издания, поможет вам делать красивые фотографии не только кулинарных блюд, но и вообще различных продуктов питания. Вы научитесь правильно ставить освещение при подобной съемке, грамотно располагать в кадре различные объекты. Самое замечательно тут то, что все советы и рекомендации, изложенные в этой книжке, рассчитаны не на профессионального фотографа, который работает с продуктами питания и кулинарными шедеврами, созданными именитыми поварами, в хорошо оборудованной фотостудии, а на самых простых фотолюбителей. Авторы научат вас в домашних условиях, на собственной кухне, практически не отходя от плиты создавать замечательные кулинарные фотографии!

Все мы читаем обзоры самого разнообразного компьютерного железа в многочисленных онлайн и бумажных изданиях, а некоторые из нас эти обзоры пишут сами. Человек, мало-мальски знакомый со спецификой такой работы, знает, что одной из основных проблем при написании обзора становятся иллюстрации. В компьютерных журналах для этих целей в штате есть фотограф со специальным осветительным и фотографическим оборудованием. Добавлю: а также со своими секретами, позволяющими поставить съемку предметов на поток и иметь прогнозируемый и качественный результат на выходе.
Если же автор делает иллюстрации к собственной статье своими силами, с помощью цифровика и подручных средств, результат зачастую оставляет желать лучшего. Человек, отлично разбирающийся в технике, может просто не знать как правильно установить освещение и фон, какие параметры использовать при съемке, а самое главное - не подозревает о некоторых нюансах и приемах работы, которые позволяют здорово упростить процесс и повысить качество. Итог неудачных фотосессий - масса неплохих, по сути, обзоров (как правило, онлайновых), загубленных откровенно неудачными иллюстрациями. Ниже мы рассмотрим методику и приемы работы, позволяющие делать в домашних условиях предметную съемку почти профессионального качества. Если у вас уже есть ЦФК и штатив, то бюджет на доработку министудии составит около 30 долларов.

Исходные данные
Вот какое оборудование и материалы были использованы в нашем конкретном случае:

• цифровая камера Canon PowerShot G5
• штатив Manfrotto 728B
• три настольные лампы ценой 270 руб каждая
• три 100-ваттных лампы с отражающим покрытием (40 руб/шт)
• семь листов ватмана формата А1 (8 руб/шт)

Как видите, три последних пункта, из которых и состоит собственно осветительная часть, стоят в сумме менее 1000 рублей. Кроме вышеуказанных инструментов и принадлежностей важную часть нашего комплекса составляет компьютерный стол, который выполняет роль своеобразного каркаса. Вот как он выглядит перед началом работы:

Ставим свет
После того, как вы очистили стол от кучи несомненно нужного барахла, завалив угол комнаты, начинается самое главное. Вся задумка в данном случае состоит в том, чтобы получить равномерное бестеневое освещение. В этом нам помогут четыре листа ватмана, которые мы поставим следующим образом:

Кстати, внимательный читатель наверняка обратил внимание на то, что сначала речь шла о семи листах ватмана, тогда как пока мы использовали всего четыре. Всё очень просто: ещё два листа подложим под сами лампы и один под центральный изогнутый лист для того чтобы устранить отсветы и просвечивание желтой поверхности столешницы.

Теперь можно установить штатив и приступать к съемке:

Снимаем
Здесь хотелось бы сделать небольшое отступление и коснуться вопроса выбора камеры для предметной съемки. Автору представляется, что оптимальным по соотношению (качество + удобство работы)/цена для этих целей являются незеркальные цифровые камеры (т.н. цифромыльницы). Их преимущества перед зеркалками общеизвестны:

• изначально большая ГРИП, обусловленная малым физическим размером матрицы
• возможность визировать в процессе съемки по ЖК-экрану

Очень удачным выбором именно для специфических задач предметной съёмки выглядит серия PowerShot G3/G5/G6/Pro1 производства Canon (камеры перечислены в порядке возрастания цены и качества). Вот список их преимуществ перед большинством конкурентов:

• поворотный по двум осям дисплей, с которым удобно снимать из любых положений, например, вертикально ориентированные кадры
• датчик ориентации, позволяющий автоматически переворачивать вертикальные кадры при скачке через штатный софт ZoomBrowser EX
• пульт ДУ в комплекте, заменяющий спусковой тросик
• брекетинг фокусировки, позволяющий расширять глубину резкости при помощи склейки нескольких кадров
• грамотно реализованный формат RAW, использующий сжатие без потерь (занимает меньше места на карте памяти) и позволяющий вести съемку без пауз

Разумеется, поклонники зеркальной техники могут оспорить некоторые аргументы, сказав, например, что аналогичной ГРИП на зеркалках можно добиться, зажимая диафрагму до величин порядка f32, тогда как у большинства цифрокомпактов пределом является f8. Этот выпад можно парировать тем, что при подобных значениях диафрагм и откровенно слабом освещении, использованном нами (300 ВТ), выдержки могут достигать десятка секунд. Соответственно снимать можно только полностью неподвижные объекты и запечатлеть какой-либо предмет в руке без смазов будет практически невозможно. Это осложняется ещё и невозможностью кадрирования в момент съемки по поворотному экрану (требуется помощник). Кроме того, цифрозеркалка с оптикой соответствующего класса (резкость, диапазон фокусных расстояний) стоит намного дороже компакта. Конечно, потенциально зеркальная техника позволяет достичь более высокого качества изображения, но в данном случае на ум приходит известная поговорка "из пушки по воробьям": для онлайн-публикаций и не очень больших иллюстраций в журналы качества хорошей "цифромыльницы" более чем достаточно.

Итак, попробуем в качестве примера сделать качественный снимок оказавшегося под рукой сотового телефона. На камере Canon PowerShot G5 были установлены следующие настройки:

• режим приоритета диафрагмы Av
• диафрагма f8 для достижения максимальной глубины резкости
• фокусное расстояние 140 мм (максимальный зум) для уменьшения перспективных искажений
• формат файла RAW
• баланс белого по листу бумаги
• центровзвешенный экспозамер
• положительная компенсация экспозиции +1EV
• спуск с пульта

Понятно, что в таком виде публиковать изображения нельзя: это всего лишь "сырой материал" из которого мы сделаем нормальные иллюстрации. Прежде всего, откроем RAW-файлы заново в конверторе и установим баланс белого более точно, по точке белого. Сохранив файлы в 48-битный TIFF, можно повозиться в Фотошопе с уровнями и получить почти пристойное качество. Одна беда: дисплей телефона резко контрастирует с остальным изображением, он либо пересвечен и имеет неестественную цветовую температуру, либо совершенно нечитабелен. Попробуем исправить ситуацию, ведь в нашем распоряжении "волшебный" формат RAW.
Возьмем снимок номер 3 и сконвертируем его еще раз, но уже с другими установками цветовой температуры и отрицательной цифровой экспокоррекцией. С подобными фокусами лучше всего справляется встроенный конвертор Adobe Photoshop CS:

От пересветов мы избавились, но цветовая температура явно не та. Попробуем установить её на Daylight (5500 К):

В принципе, это уже нормальное качество и такую иллюстрацию не стыдно выложить на всеобщее обозрение. Однако, придирчивый критик заметит, что передняя панель освещена недостаточно, а на блестящих овальных кнопках вызова/отбоя и пимпочке джойстика заметны неаккуратные отражения темной части комнаты. Попробуем снять телефон в другом ракурсе и наложим на него наш экран. Это делается очень просто: прямоугольник экрана трансформируем по месту командой Skew и накладываем один слой на другой методом Overlay чтобы оставить блики защитного стекла, увеличивающие достоверность:

Итог двухчасовой работы вы можете видеть на двух последних иллюстрациях. Половину времени заняло развертывание министудии, постановка света и собственно съёмка. Ещё час - обработка изображения на компьютере. Как кажется автору, овчинка вполне стоит выделки, особенно если учесть, что на написание текста этой статьи времени потребовалось чуть больше.